Всегда, с детства, интересовала живопись.
Особенно работы старых мастеров. Прозрачность волны, оперение птиц, лучи солнца всегда привлекали моё внимание.
Рисовал в школе в рамках школьной программы.
После окончания института работал в конструкторском бюро
инженером-конструктором, что помогло понимать построение модели. Общался с художниками и научился основам перспективы. Толчок к рисованию дало занятие миниатюрой в масштабе 1:35. Самостоятельно Живописью стал заниматься с конца 2019 года. Сначала по МК различных онлайн школ. Через год начал заниматься по урокам и мастер-классам Надежды Ильиной. Ежеквартально по приглашению участвую в выставках в киришской художественной галерее.
Регулярно участвую в различных тематических выставках. Несколько раз был награжден дипломами лауреата 1 степени и Гран-При за участие во Всероссийских конкурсах-выставках.

Я та, что рисует с детства.
И не может не рисовать.
Рисовала во все периоды жизни: для души и по работе. Изучала разные техники и материалы. Закончила художественную школу и с отличием среднее училище на художника оформителя.
Желание писать маслом тянулось на долгие годы. Проба масла была
в 2005г. самостоятельно. В 2022г. активно включилась в МК разных школ. Живопись маслом ни с чем не сравнима. И это-любовь ! И я ещё в Пути! Мои картины-хобби и способ самовыражения. Мои картины о связи внутреннего и внешнего мира, о живом и чистом, о натуральном и истинном.
Они приносят радость творчества и жить в согласии с собой и миром!

Я художник по призванию. С самого раннего детства рисовала все, что вижу. Жизнь связала меня с профессиональным спортом, но живопись никогда не исчезала, внутренняя дисциплина помогла мне осваивать художественную грамотность и оттачивать мастерство. Творчество для меня это способ познания окружающего мира, это мои попытки объяснить трудно объяснимое. Любимый материал масло, творческий поиск кроется в попытках прочесть этот материал по-своему, сочетая различные техники. Я приглашаю зрителя в мир живописи, призываю быть участником творческого процесса и поисков. Искусство не должно оставлять человека равнодушным, оно должно трогать сердце, рождать чувства и пробуждать душу.

Живопись для меня — восторг, восхищение, медитация, вдохновение, которыми хочется делиться со зрителем!
С 2000 года пишу маслом, купила себе холсты, краски, училась по журналам и книгам по живописи. Это было истинное удовольствие для меня!
В 2020 году открыла для себя возможность онлайн обучения и до сих пор восторгаясь безграничными возможностями интернета.
Нравится писать маслом, акрилом натюрморты, пейзажи, цветы.
Моя цель — писать авторские картины!
Меня вдохновляет девиз художницы Кэрол Марин и теперь это и мой девиз: «Ни дня без кисточки!».
В 2024 году меня приняли в Союз русских художников и в Профессиональный союз художников России.

Красота реального мира, созданная на холсте красками вызывает у меня незабываемые положительные эмоции. Также хотелось выразить свое видение прекрасного с помощью красок. Благодаря МК онлайн и урокам в художественной студии смогла приобщиться к живописи маслом. Вдохновляют работы, написанные мастихином, фактурные, яркие, сочные. Своими картинами стараюсь вызвать у зрителей радость, приятные эмоции, улучшение настроения.

Вечный учитель и вечный ученик… Сегодня я выбираю счастье!.. По образованию педагог, работаю на предприятии оборонно-промышленного комплекса. Специального художественного образования нет. Творчество — мое хобби. Учусь онлайн. посещаю художественные студии. Первая проба кисточки была 12 лет назад. С тех пор написано более 200 картин. Участвовала в студийных выставках. Мои работы в частных коллекциях в Китае, Беларуси , во многих уголках нашей необъятной страны. Всегда на позитиве, люблю дарить подарки. Картина — беспроигрышный подарок. Пишу для души и с любовью. Безумно счастлива и делюсь своим счастьем с окружающими через картины. Пробую себя в различных темах: анималистика, городской пейзаж, пейзаж, натюрморт и даже абстракция. Любимый материал — масло, которое делает картину «вкусной». Осваиваю карандаш. Никого в жизни не подвела и не обманула. Очень работоспособная и общительная.

Для меня живопись это способ выражения эмоций красками на холстах.
Я всегда была уверена в том, что совершенно не умею рисовать.
Но однажды увидела в инстаграме картины Надежды Ильиной и влюбилась в них с первого взгляда. Я нашла онлайн школу, в которой она преподавала, прошла обучение и вот уже 4 года пишу свои картины.
В своих работах я, хочу показать красоту окружающего мира, посредством живописи выразить собственные чувства и эмоции.
Я много путешествую и каждое путешествие это открытие нового и неизвестного. Живопись — возможность поделиться впечатлениями на холстах, отразить на них свои эмоции.

Все мы, конечно же, знаем — наш мир прекрасен и удивителен! Самый гениальный творец — это Природа! Она создает самые впечатляющие пейзажи, которые вдохновляют нас на творчество.

Мое погружение в мир живописи маслом состоялось в 2014г. Сначала училась в студии, затем онлайн по МК Надежды Ильиной  и других художников. В 2022г. пройдя курс Виктории Матвеевой, была принята в Профессиональный Союз Художников России. Являюсь членом Уральской Художественной Гильдии. Участвую в различных коллективных и персональных выставках г. Екатеринбурга, в том числе в Резиденции Губернатора Свердловской области.

Валентина Морковкина 12 января 1950 года рождения. Образование высшее, культпросвет работник.

Вся жизнь связана с творчеством, получила диплом «режиссёр театра драмы». Живу в городе Нефтеюганске.
Моя профессия неотрывно связана с живописью.
Это и декорации и костюмы и образ героя. Мы шли с нею одной дорогой и только сейчас я задумалась, почему.
Я и не заметила как пролетели пять лет, с той поры, как муж купил мне в подарок мольберт. В 2019 году. Но сначала сын подарил масляные краски.
Вот и стала жизнь яркой, цветной.

А темы? Вся жизнь, куда не посмотри, всё просится на холст. Жизнь не иссекаемый источник для вдохновения . Даже самая банальная сцена из будней может стать героем картины. Важны образы и подсмотренные невзначай моменты. Это застывшие сцены и наши декорации…

Интерьерная живопись сегодня – это востребованное и популярное направление современного искусства. Его цель — обогатить собою пространство. В квартире или офисе, гостиной, спальне, в детской, в частном доме или общественном пространстве интерьерная картина создаст нужную эмоциональную атмосферу. Спокойные гармоничные цвета интерьерной картины подарят покой и умиротворение, а яркие экспрессивные цветовые пятна принесут в интерьер динамику и радостное оживление.
Интерьерная живопись — это абсолютная свобода. Нет никаких запретов в выборе материалов и техник: различные текстуры, коллажи, золочение, декоративные элементы и объемы. Давайте украшать наш мир!

Родилась 5августа 1971г в г. Алма-Ате, Казахстан, потом проживала в Беларуси, сейчас живу в г. Санкт-Петербург. Интерес к творчеству начала проявлять с раннего детства, заполняя все поверхности «наскальной» живописью) Со временем это увлечение превратилось не просто в работу, но и смысл жизни. Сейчас я борюсь с раком и творчество помогает в преодолении трудностей и даёт энергию и силы. В 2005 г окончила ВГУ им. Машерова, худ.граф. Я член ПСХР, Почётный член академии МАСИ, лауреат международных конкурсов. С удовольствием открою мир живописи на индивидуальных уроках или напишу картину, которая станет идеальным подарком или изюминкой Вашего интерьера.

Лора Моисеева, художник. Член Профессионального Союза Художников России. член Евразийского Художественного Союза. почетный член Международной Академии Современного Искусства. Лауреат международных конкурсов. Участник международных и российских выставок. Основной целью своего творчества я считаю изучение взаимодействия человека с внешним миром , а также обращение взгляда личности внутрь себя. Для меня важны эмоции человека в разные моменты жизни. Люблю наблюдать жизнь во всех ее проявлениях. Также мне нравится фламандская живопись, поэтому часто копирую картины старых мастеров.

Страсть к живописи зародилась во мне еще в юном возрасте. Это как волшебство — запечатлеть красоту мира, поймать в движении сверкающие солнечные лучи, растворить в красках нежность цветов, оживить в мазках впечатления от любви. Живопись стала моей жизненной страстью, моим способом общаться с миром. Вдохновение я черпаю везде: в безграничной силе природы, в уникальности и разнообразии людей, в неповторимых эмоциях и чувствах.
Живопись для меня — это не просто творчество, это диалог с миром, спокойствие и умиротворение, возможность остановить время и сохранить в красках самые яркие впечатления. Это способ внести в мир капельку красоты, радости и смысла.

Я, Лариса Кротова, москвичка, по образованию преподаватель математики и французского языка. Пять лет назад увлеклась интерьерной живописью. Начала писать акрилом, затем акварелью, позже полюбила масло. Пишу пейзажи, натюрморты, цветы, сюжетные и интерьерные картины, использую технику мастихина. Участвую в конкурсах и выставках, имею награды. Своими работами стараюсь передать неповторимость каждого мгновения, ценность и красоту живой и неживой природы. Являюсь членом профессиональных союзов СРХ и ПСХР.

Я поняла что можно выплеснуть свои чувства с помощью карандаша и красок в начальной школе. С тех пор карандаш и кисти неизменные спутники в моей жизни.

Всю жизнь я мечтала рисовать, но считала, что это не для меня. Мечты сбываются, и в сентябре 2019 г. я начала свою первую картину. С тех пор учусь на онлайн-курсах, по мастер-классам и теперь могу представить вам свои картины. Хочу научиться как можно лучше передавать в своих картинах с пейзажами и натюрмортами мое восхищение красотой природы и окружающего нас мира.

Приветствую всех любителей прекрасного!
Меня зовут Оксана Золотарева и я влюблена в акварель)!
Так сложилась жизнь, что художником я осознала себя уже в довольно зрелом возрасте, поняв, что с детства так или иначе рисовала. Перестав бороться с собой, стала учиться академическому рисунку и акварели в Академии С.Н. Андрияки, вступила в Ассоциацию художников-пленэристов и активно развиваюсь дальше. И если темы работ — это пейзажи, портреты ландшафта, любимых детей и животных, то главное — испытывать яркие эмоции, особенно любовь к объектам и предметам, воплощаемым на бумаге, и именно этим мне хочется поделиться в своих работах: Светом, Радостью жить, Откровением момента. Надеюсь, что мне это удается!

Живопись для меня – это творчество, позволяющее на полотне показать, застывший миг Времени и пространства.
Вспомнить былое, увидеть настоящее, представить будущее.
Своими работами хочу, чтобы человек увидел красоту в обычном,
Обратить внимание людей на окружающий нас мир, чтобы задумался об увиденном. И возможно возникнет желание действовать:
меняться самому или начать менять мир к лучшему.

Юлия Должикова, город Курск.

Кто сказал, что взрослым уже не нужны сказки? Они нужны им порой даже больше, чем в детстве!

Своими работами я помогаю зрителю прикоснуться к часто забытому чувству беспричинной теплой радости, детской непосредственности, запрятанной глубоко под ворохом нескончаемых важных «взрослых» дел.

Я нахожу идеи для своих сказочных работ в повседневных делах, в мире вокруг себя и показываю зрителю, что его тоже могут окружать чудеса, если немного сменить угол зрения.

В основном пишу маслом. Мой жанр: сказочная живопись или фантастический реализм.

Создаю авторские работы и серии картин. Хочу популяризировать мотивы славянского фольклора. Пишу на заказ, участвую в выставках (офлайн и онлайн) и разных проектах.

С детства любила рисовать, но в художественной школе не обучалась не было возможности. По профессии — медицинский работник, в настоящее время — клинический психолог. Увлекалась арт — терапией, которая и привела меня за академическими знаниями в Школу Живописи Маслом. Первым учителем стала — Надежда Ильина, очень благодарна ей за знания . Очень люблю учиться, поэтому картины в разных стилях. Люблю пейзажи, так как считаю — «Природа — самый великий художник». Тренирую насмотренность в путешествиях, фотографирую, обучаюсь на курсах искусствоведения — все это в копилку по живописи.

С детства я очень любила рисовать. После того как нарисовала первую картину по номерам в 2014г, стала серьезно заниматься живописью. Сначала рисовала по МК различных школ. В ШЖМ окончила курс «Магистратура живописи» и курс Надежды Ильиной «Голландский натюрморт», после которого влюбилась в технику «малых голландцев».
Я изучаю разные техники (старинные, жидкое масло) и материалы (масло, акрил, гуашь), но в основном пишу картины маслом.
Регулярно с 2022г принимаю участие в выставках и конкурсах, в которых мои картины занимают призовые места. Некоторые мои картины хранятся в частных коллекциях. В данный момент принимаю участие в выставке в Китае.

Каждый раз осенью буйство красок вызывало желание взять краски, холст и… Но в школе были проблемы на уроках рисованию, что уверило меня в том, что я никогда не смогу написать хоть какую-нибудь картину.
Однажды не удержалась, пришла в ближайшую студию живописи. Сказать, что первый опыт был неудачным — это не сказать ничего. Но спасибо моим родителям, которые научили меня никогда не опускать руки и идти к намеченной цели. Брала онлайн уроки, ходила на занятия к разным художникам, пыталась писать сама.. Сейчас живопись — это просто часть моей жизни, которая доставляет удовольствие не только мне, но и многим окружающим.

Я не художник, я только учусь. Пробую писать всё, авторских картин пока нет, учусь по мк разных преподавателей. Я счастлива, когда я пишу. Живопись наполняет мою жизнь яркими красками.

Я живу в маленьком районном городке Чулыме Новосибирской области. Мне 68 лет, по профессии учитель рисования. Это разнообразная и интересная работа. С детьми невозможно не увлечься! Флористика, нетрадиционные и смешанные техники, энкаустика, пейп арт, квиллинг гофрированного картона. Мечта заняться живописью осуществилась в 2022г. когда мне повстречались в интернете две прекрасные девушки, мастера своего дела Надежда Ильина и Виктория Матвеева. Благодаря их курсам и поддержке вступила в ПСХР с рейтингом 5В. Клуб На Ви, в который поступила с дня основания, отвечает всем потребностям моей души. Моя живопись про любовь к жизни и красоте природы. Стремлюсь удивлять, радовать зрителей своими картинами. Ищу свой стиль и мечтаю написать серию восхитительных картин!

Мой творческий путь непрост. Врач, ученый, преподаватель.
Работа не мешает писать картины, а только дополняет.
Теперь я вижу, что в этом много плюсов. Я уже внедряю живопись в вузах.
Провожу авторские выставки. Моя миссия, как художника – понимание, что я хочу донести Миру через цвет, привлечь внимания к детям с ОВЗ.
Люблю писать с натуры, наполняя картины светом и радостью.
Хожу на пленэры, путешествую, для роста в творчестве. Ведь это и есть жизнь!
В окружении единомышленников, впитываю идеи, чтобы вдохновлять и вдохновляться, помогать людям видеть красоту в обыденной жизни.

Здравствуйте, меня зовут Диана Герр. Я художник. Мое любимое направление в живописи – это сюрреализм в сказочно-фантазийном варианте. Иногда мои картины похожи на ребусы, которые надо долго разглядывать. Я мечтала творить как Скрябин и Чюрленис. Я мечтала соединить звук и цвет. Я всегда любила рисовать, еще я очень любила музыку, чем я и занималась. Для меня музыка и живопись соединены между собой чем-то необъяснимым. Когда я слушаю музыку, то вижу двигающиеся цвета. Когда разглядываю картины, то они вдруг начинают либо гармонично звучать, либо это диссонанс.