Алла Ерыгина — начинающий художник. Мой путь в искусстве начался с двухлетнего обучения в изостудии, где я освоила базовые техники и открыла для себя магию цвета. С тех пор я продолжаю учиться, пробую новые художественные приёмы, нахожусь в поиске собственного стиля.
В центре моей живописи — красота окружающего мира. Я пишу пейзажи, натюрморты. Особое место в моём творчестве занимают животные — особенно кошки. Они — живое воплощение уюта, домашнего тепла и тихой мечтательности.
Моя цель — вызвать у зрителя эмоциональный отклик, пробудить воображение, подарить минуты эстетического наслаждения и напомнить о простых радостях повседневности.

Я художник, работающий в технике масляной живописи, член ПСХР с 2022 года и МАСИ, участник и призёр международных выставок. Масло — моя главная страсть: ценю его пластичность, глубину цвета и живую фактуру. Особенно люблю мастихин за экспрессию и ощущение свободы в каждом движении. Ближе всего мне пейзаж и натюрморт. Я пишу, чтобы картины дарили тепло, помогали восстанавливаться среди суеты и находить опору в красоте.
Как и любой творческий человек, я нуждаюсь в живом отклике и признании — это вдохновляет двигаться дальше, искать новые сюжеты и расти.

Наталия Енютина — художник. Пишу картины маслом, с большим удовольствием изучаю новые материалы, применяемые в живописи, новые техники, приёмы старых мастеров. Меня вдохновляет природа, цветы, море, горы — все то, что окружает нас каждый день, что вызывает трепет души. Моя цель — через цвет, форму донести до зрителя всю красоту мира, который открывается для нас, хочется запечатлеть эти мгновенья в картинах.

Родилась и живу в Севастополе. Люблю море в любое время. Наблюдаю за его изменчивостью. Хочется картинами передавать его настроение и состояние. Люблю писать маслом, интересно добиваться нужного цвета воды и неба. Для души хочется писать цветы и пейзажи.
Начала рисовать 4 года назад. Осваиваю разные техники, масло остается любимым.

Ганна Езерская — художник, член ПСХР и СРХ. Участник выставок, конкурсов, марафонов. Меня вдохновляет красота окружающего мира, всё то, что вызывает интерес и находит отклик в душе.
Своими впечатлениями и эмоциями я делюсь через живопись. Для меня важно, чтобы картина дарила радость, улыбку.
Пишу авторские работы, вольные копии, на заказ маслом, акрилом, сухими материалами. Основные жанры: портрет, пейзаж, натюрморт, анималистика.

Луиза Узарина — художник, член Профессионального Союза Художников России, Союза Русских Художников и Евразийского художественного Союза. Пишу картины акварелью, акрилом и маслом. Не перестаю восхищаться природой, всю красоту которой мечтаю изобразить на полотнах.

Санкт-Петербург, город моего рождения, стал первым шагом на пути, который в итоге привел меня в мир искусства. С начала 2024 года я погрузился в живопись, начав с акриловых и акварельных экспериментов. Постепенно мое творчество обрело глубину в масляной живописи, где я стремлюсь передать всю полноту реализма, добиваясь максимальной выразительности. Красота мира вокруг словно сама просится быть запечатленной на холсте. В моих работах я надеюсь пробудить в зрителе ощущение весеннего пробуждения природы, тепло прикосновения к любимым существам.

Раиса Зеленова — художник. Пишу картины акрилом и маслом. Стремлюсь освоить другие техники. Стремлюсь быть проводником живой энергии, создавая не просто изображения, а наполненные чувством пространства, в которых каждый может найти отклик своей собственной душе.

Гайсина Гульнара Альмировна, член профессионального союза художников России. Руководитель школы рисования «Творческая удача». Любимые темы: морские сюжеты, старинные натюрморты. Материалы: холст, масло.

Марина Шелковая — художник, член Профессионального Союза Художников России. Пишу картины маслом: через цвет и форму делюсь своим восприятием мира и отношением к жизни. Меня вдохновляет красота — в обыденных деталях и грандиозных пейзажах. Моя цель — передать эту красоту зрителю и подарить ему радость через искусство.

Два года назад у меня появилось желание рисовать и передавать своё настроение через живопись маслом на холсте, хотя я не имела никаких навыков рисования. С огромным интересом начала изучать анатомию, перспективу, светотень и навыки письма маслом. В настоящее время в моей коллекции есть как авторские работы, так и вольные копии картин других художников. Это увлечение творит чудеса, даёт расслабление и наслаждение от процесса и результата. Происходит внутреннее обновление. Хочу найти свой стиль, достичь достойного уровня мастерства, чтобы выражать и доносить свои мысли и чувства людям через живопись.

Я рисовала с детства. Карандаши и акварель были помощниками в написании картинок. Мечта стать художником отложилась на долгие годы. И в 2024 году пришло вдохновение творить и дарить красоту людям. Освоила техники акрилом, написала серию интерьерных полотен лошади. Масляная живопись это любовь с первых мазков. Смешивание красок дают оригинальные оттенки и цвета, что картинам придает особенный лоск, блеск и делает работы индивидуальными и неповторимыми. Много появилось холстов в моей коллекции. Пейзажи, цветочные композиции и натюрморты направление у меня на данный момент. Это только начало в моей творческой деятельности.

Ольга Крикун — донецкая художница, член Профессионального Союза художников России. Писать картины начала неожиданно для себя после стресса, вызванного событиями 2014 года. Больше всего люблю писать маслом. Вдохновляют сюжеты, связанные с расцветом природы, торжеством жизни. Хочется дарить людям радость через своё творчество.

Меня зовут Юлиана Медведева. Я родилась в Москве. В 2012 году я закончила колледж лаковой миниатюрной живописи им. Карла Фаберже по специализации лаковая миниатюра и миниатюрное ликописание. А в 2013году издала серию иллюстрированных акварелью благотворительных блокнотов на исполнение желаний для детских домов. Затем на долгое время забросила рисование и живопись. И лишь в 2024 году роковые жизненные обстоятельства заставили меня снова взяться за кисть, а сказочные сюжеты Надежды Ильиной вдохновили меня начать создавать мои собственные волшебные миниатюры на разных предметах: записных книжках, шкатулочках, кулонах, очечниках и многом другом.

«Быть художником — значит верить в жизнь». Генри Мур.

Светлана Рязанова художник — это моё призвание!
Создаю живописные, интерьерные картины маслом и акрилом.
Участник международных конкурсов и фестивалей. Член профессионального союза художников России.
Надеюсь, мои работы привнесут красоту и вдохновение в жизнь смотрящего на них!

Художник Вокина Наталья (VoNA), к.х.н., много лет работала в ПАО "Газпром", где участвовала в разработке крупных инвестиционных проектов. Параллельно с научной карьерой она всегда занималась живописью и, наконец, профессионально посвятила себя искусству. Творчество VoNA отличается разнообразием и глубиной, она создает картины, преимущественно в абстрактном стиле с элементами супрематизма, имеет собственный узнаваемый авторский стиль, участник и дипломант 32 Российских и Международных выставок в Англии, Италии, Индии, Венгрии, Китае. VoNA — член ПСХР, почетный член МАСИ и резидент EOS (Парма, Италия).

Анна Шангина — художник любитель. Хочу быть творцом, владеющим разнообразными техниками, стилями и материалами. Поэтому рисую простым карандашом, пастелью, гуашью, акварелью. Пишу маслом, акрилом. Пробую себя в создании интерьерных картин, с текстурной пастой, поталью. Мне живопись помогает обрести душевную гармонию. Хочется что бы зритель смотрел на мои работы и просто получал удовольствие.

Ирина Ермолаева — художник. Не привязана к одному стилю или технике. Пишу маслом, акрилом. Работаю с текстурными пастами и декором. Кроме кистей использую строительные инструменты. Так рождается фактура, которую хочется трогать.
Я верю в цветотерапию. Если картина откликается, значит, эти цвета вам сейчас нужны.
Моя живопись про красоту, быстротечность момента и счастливые воспоминания. У одних картин есть готовый сюжет. В других — оставляю место для воображения, чтобы вы придумали свою историю.

Helga Fender — профессиональный художник, член Профессионального союза художников и почетный член Международной академии современных искусств. В моих картинах есть свет, доброта и тепло. В каждый сюжет я поселяю частичку своей души. Наибольшее удовольствие мне доставляют моменты, когда люди смотрят на мои картины и улыбаются. Ведь от улыбки станет всем светлей)))

Екатерина Орлова, рисовать начала три года назад. В пятьдесят лет задумалась о том, чего бы я действительно хотела? Вспомнила, что в детстве рисовала на любом клочке бумаги в любой позе и даже просила отвести в художественную школу, но не случилось… Вот и подумала, что попытаться осуществить мечту никогда не поздно. Начала с онлайн марафонов и мастер-классов, потом курс в онлайн школе и студия для взрослых, где мы копировали картины художников. Первое впечатление от масляных красок: «Боже, как этим пластилином можно рисовать?» Сейчас рисую всё, что на душу ляжет, природу, животных, цветы, очень люблю рисовать воду. Мечта сбылась.

Я нахожу вдохновение в эмоциях и верю, что именно они делают искусство живым и привлекательным, передавая их в экспрессивных мастихиновых мазках и тонкой детализации. Как Моне пытался написать свет, я пытаюсь написать эмоции и надеюсь, что вы сможете почувствовать ту же магию, которую я испытываю при создании картин.
Мое искусство — это путешествие к самовыражению и пониманию мира, а картины это окно в него, где они могут говорить без слов.
Я продолжаю развиваться как художник, исследуя новые техники и идеи.
Каждое моё произведение — это возможность поделиться своим видением и создать пространство для размышлений о красоте жизни.

Анна Санникова — художник.
Пишу картины, в основном, маслом.
Рисование для меня — это моя радость, вдохновение и любовь,
способ передать свои эмоции и чувства.

Миконн — сертифицированный и дипломированный художник‑абстракционист, исследующий восприятие цветового спектра и его влияние на эмоциональное состояние человека. В своих работах Миконн раскрывает энергию живописи через цветовые вибрации, создавая пространства для исцеления на тонком уровне и питания цветом.
Художник работает с масляными красками, крупнотёртыми пигментами полудрагоценных камней и натуральными пигментами.
Работы Миконн экспонировались от галерей на известных международных площадках. Каждое произведение подтверждено сертификатом подлинности и документом выставочной истории.