Я люблю реализм, фламандскую живопись, нравится писать маслом природу, натюрморты. Мне важно передать тепло и гармонию, которые исходят от картин великих мастеров. Живопись для меня стала радостью и доказательством того, что никогда не поздно начать творить и делиться красотой с другими.

Живопись для меня — это энергия гармонии, красоты и стимула к продлению творчества и жизни. А ещё радость моих родных и близких. Живописью по жизни не занимался. Самые большие знания, опыт и становление художником получил в объединении НаВи, где и по сей день продолжаю повышать квалификацию художника, ищу свой путь. На сегодня в активе имею более 90 работ. Картины пишу в разных техниках живописи. Очень нравится писать в технике старинных мастеров вольные копии картин голландских художников, немецких, австрийских, американских и конечно русских. Почти все мои работы находятся в частных коллекциях у родных и близких, им нравится создавать красоту в квартирах. В 2024 году меня приняли в Профессиональный Союз Художников России (ПСХР) и Союз Русских Художников (СРХ).

Колмычек Ольга Степановна. 1964г.р. г. Москва. Образование высшее ВЗИСИ, дополнительно закончила курсы дизайна. Работала главным инженером в частной строительной компании. Теперь всë свободное время посвящаю живописи. Пишу маслом, использую разные техники и материал (текстурную пасту, поталь). В картинах люблю передать свет, чистоту, положительные эмоции. Живопись для меня вдохновение, видение красоты, которыми хочется поделиться со зрителями.

Я живу в прекрасном городе Белгороде. Пишу картины 12 лет. Больше всего люблю писать маслом. Последние мои работы профессионально ожили после обучения у Надежды Ильиной и Виктории Матвеевой, у которых я обучаюсь почти 4 года. За что им очень благодарна. Участвовала в 12 выставках областного и регионального значения. Писать картины — это своего рода медитация, когда остаёшься наедине с картиной и вселенной. В свои картины я вкладываю свою душу и свет вселенной. И пусть этот свет добра, любви, благодати дойдёт до всех прекрасных людей.

Мне 58 лет. Впервые взяла кисти в руки в марте 2025г. Начала с пейзажей акварелью, потом цветы. В июне решила попробовать акрил. В августе наконец решилась писать маслом. Еще не выбрала свой любимый материал и тематику, пока только пробую и пытаюсь понять, что нравится больше. Акрил и масло нравятся одинаково.
Маслом меня увлекла морская тематика и горы! В сентябре и октябре впервые написала 3 большие картины маслом на холсте на подрамнике. Поняла, что это любовь!
Для меня творчество, картины — это отдых для души и желание показать красоту окружающего Мира. Поэтому и картины получаются с частичкой моей души.

Я — Смолина Ольга, начинающий живописец из Перми.
Картины пишу маслом в разных техниках. Стараюсь через свои работы поделиться душевным теплом, покоем, тихой радостью.
Моя живопись про красоту, мир в душе, любовь к людям, природе.

Людмила Дорошенко. Коллекция о хрупкости, тепле и покое, спрятанных в простых вещах. Эта серия — размышление о тихих чувствах, которые обычно остаются за пределами слов. Каждая картина — как кадр из сна или воспоминания, где свет мягче, краски теплее, а время течёт медленнее. Это не изображения мира — это отпечатки внутреннего состояния, где важнее не предмет, а дыхание между ними.

Член Профессионального Союза Художников России, член Уральской Художественной Гильдии.

Мой любимый материал в живописи это масло. Именно оно дает огромные возможности в передаче настроений, эмоций, позволяет работать не торопясь, тщательно прорисовывая детали. Темами моих картин могут быть сюжеты из самых разных областей жизни. Это и пейзажи, и цветы, и фантазийные сюжеты, все на что откликается душа... Хочется, чтобы зритель, рассматривая мои картины, погружался в мир гармонии, умиротворения и немного в сказку...
Активно участвую в выставках в нашем городе, коллективных и персональных.

Здравствуйте! Я — Ганна Езерская, родилась и живу в Нижнем Новгороде. Увлечена графикой, пейзажами, портретами. Пробую себя в разных техниках и жанрах. Учусь на курсах и у художников новому, стараюсь совершенствовать свои навыки. Люблю работать с маслом, сухими материалами, акрилом.
Меня вдохновляет красота окружающего мира, всё то, что вызывает интерес и находит отклик в душе. Хочется сохранить какие-то моменты в памяти и выразить их на холсте. Мне важно, чтобы моя работа дарила радость, улыбку. Своими впечатлениями и эмоциями я делюсь через живопись и графику.

Лора Моисеева, художник.
Основной целью своего творчества я считаю изучение взаимодействия человека и окружающего мира. Самым интересным мне видится суть (характер) человека или явления. Люблю наблюдать людей и жизнь во всех ее проявлениях. Также мне нравится придумывать свои миры и внедрять их в обычную жизнь. Люблю копировать великих мастеров, это дает силы и опыт.
Член ПСХР, Евразийского художественного Союза, почетный член Международной Академии современного искусства, участник и лауреат международных и российских выставок.

Римма Орлова. На выставку представлена серия картин жанра «Цветы и Птицы» японской живописи «суми-э» («суми»-тушь, «э»-картина) или «суйбокуга» («суй»-вода, «боку»-тушь, «га»- изображение). В «суйбокуга» могут использоваться минеральные краски в небольшом количестве, такая техника называется «бокусайга» («боку»-тушь, «сай»-краски, «га»-изображение). В японской живописи ценится красота оттенков разбавленной черной туши, растекание, а также нежность оттенков красок, важно передать настроение и «мимолетность очарования».

Творчество в моей жизни занимает важное место: возможность реализовать себя в разных видах искусства. Моя влюблённость в живопись привела меня на обучение в Магистратуру живописи маслом (г. Санкт-Петербург), которую я закончила в 2022 году. Получив кладезь знаний, передо мной открылся новый, волшебный живописный мир... В своём творчестве я уделяю особое внимание изучению техники старых мастеров голландской живописи, а также импрессионизма. Я верю в то, что искусство способно объединить Мир и сделать его лучше, добрее и счастливее.

Рисую и пишу в разных техниках разными материалами, в последнее время все больше нравится масло. Обожаю писать лица людей и детей, для меня это магия — чистый лист... и вот проявляются черты, а потом глаза, которые смотрят на меня, у некоторых появляется совсем другая энергия, не такая как у оригинала и это кайф!
А еще осуществляю побочную деятельность рисования, расписываю деревянные и фарфоровые игрушки, есть авторская серия щелкунчиков с лицами реальных людей и собак.

Я еще молодой художник. Желание показать красоту окружающего мира появилось внезапно. Как бабочка из кокона талант прорвался в мир. За полтора года из ученика, впервые взявшего кисть в руки, я доросла до «профессионального художника» и стала членом Профессионального союза художников России и членом Союза русских художников. Цветы, мифические существа, пейзажи и натюрморты в технике старых мастеров хочется изобразить на холсте, что бы не только я видела красоту, но и зритель мог увидеть то, что за жизненной рутиной современный человек не успевает заметить. Свои картины я заряжаю добротой и светом.

Зачем я пишу картины? Я не раз задавала себе этот вопрос. Да просто потому, что мне это очень нравится. Я получаю удовольствие от того, как на белом холсте рождается картина. Завораживает сам процесс, погружаешься в атмосферу другого мира, мира красоты и волшебства. Больше всего я люблю масло, хотя пишу и акварелью, гуашью, пастелью, акрилом, карандашом. Приятно, когда мои работы кому-то нравятся.

Доброва Лариса родилась в 1972г в маленьком городе Поти. Который расположен на берегу Черного моря. Занимаюсь живописью с 2022 года. Работаю в технике масла. В своих работах стремлюсь показать, насколько мир вокруг нас красив и разнообразен!

Моя дружба с холстами и красками началась два года назад. Благодаря погружению в живопись, моя жизнь заиграла другими красками. Своими картинами хочу показать, как прекрасен окружающий нас мир и одновременно понемногу исполняется моя мечта, мечта писать картины.

Я художник. Главное моё увлечение — живопись маслом.
Каждая картина — это не просто изображение, а целая история, рассказанная через призму художественного видения автора.
Я вкладываю в свои произведения душу и эмоции, что делает их особенно ценными для зрителя.
Я планирую продолжать развивать своё мастерство, участвовать в выставках и делиться опытом с начинающими художниками. Моя цель — не только создавать прекрасные картины, но и вдохновлять других на творчество и саморазвитие.

Я врач педиатр, который рисует для детей и их родителей! А ведь все мы чьи-то дети, а иногда и чьи-то родители. Поэтому моя живопись, веселая и грустная — она для всех! Рисовала я всегда, сколько себя помню — на бумаге, асфальте, обоях дома. Детский сад, мне 3 года, я помню, как недовольна своим акварельным корабликом. Эх, научимся. И я-таки научилась. В школе учителя мне пророчили худграф, но я мечтала лечить детей. Мой девиз "Ведь нет никакого потом! Есть здесь и сейчас, только Здесь и Сейчас!" Поэтому я освоила и люблю разные направления живописи маслом, но особенно мне близки импрессионисты, ловящие мгновения света, цвета, настроения.

Мне 72 года. Сколько себя помню, рисовала всегда и везде ручками, карандашами. Мечтала научиться писать профессионально. 16 лет назад, пройдя ускоренный курс рисования гуашью у Д. И. Делизонаса, я перестала бояться чистого листа. Сейчас я пишу в разных техниках, это пастель, сухая кисть, акрил, но всей душой полюбила масло. Училась у Надежды Ильиной, две мои работы — с её мастер-классов. Сейчас открываю новые горизонты на курсе Ольги Базановой, представив 8 работ с её МК. Стараюсь перенести на холст всю красоту окружающего мира, которую вижу каждый день. Мои картины — это яркие, сочные краски и искренняя любовь к жизни.

Основная профессия — учитель английского языка.
Меня всегда притягивало изобразительное искусство. Но сама практически не рисовала. Много читала о художниках, направлениях в живописи. 10 лет тому назад, вслед за подругой, пошла на мастер класс и «заболела» масляной живописью. Начала ходить в художественную студию, брать уроки у профессиональных художников, писать по мастер-классам по компьютеру.
Вдохновляет красота окружающего мира — пейзажи разных состояний природы, горы, море, городские пейзажи. Много путешествую и, конечно, многие фотографии хочется воплотить в картины.
Принимала участие в трёх выставках непрофессиональных художников.

Меня зовут Виктор Алексеевич Мошков. С 18 лет служил Родине, охранял мирный труд своих соотечественников. Мечтал быть врачом. Учился в Горьковском медицинском институте. Стал военным хирургом. Сейчас на заслуженном отдыхе — военный пенсионер — полковник медицинской службы в отставке. Появилось время для любимого дела. Получил профессию — художник и погружаюсь в это прекрасное увлечение.

Я, Светлана Иванова, художница СВЕТ.И! из Якутска. Умею создавать живописные работы в любой технике, но моя страсть — масло. Пишу в разных жанрах, но самый близкий — портрет. Люблю поймать и точно передать эмоции, схожесть человека, особенно своих родных. Пишу для души и от души. Участвую и провожу выставки. Мои картины с удовольствием покупают. Также пишу на заказ красоту в подарок или для радости в доме: пейзажи, натюрморты, интерьерные картины, копии работ великих мастеров. Мой девиз: СВЕТИ! радуй, восхищай!

Елена Ионкина. Я родилась и живу в Москве. Много путешествовала как по России, так по другим странам. Живопись для меня — это самый главный способ передать свои впечатления и чувства зрителю. Мне интересно писать картины в разных техниках и разными материалами. При этом часто экспериментирую, совмещая разные техники в своих работах. Люблю очень акварель, пастель, но масляная живопись и её возможности все больше покоряет моё сердце.

Живу в небольшом городке — очень солнечном, теплом и не только своим климатом, но и людьми. Сюда приезжает много разных людей, наблюдать за ними огромное удовольствие. Кажется, по глазам, одежде, поведению можно определить характер. Думаю, люди — это и есть жизнь во всех ее проявлениях. Вот это и хотелось бы передать на холсте. Конечно, невозможно не увидеть необыкновенную красоту моря, его закаты и восходы. Ну и куда же деться от домашних животных, которых так много в любом южном городе. Они по-своему учат людей любви.

Я всегда любила рисовать, но серьезно занялась живописью совсем недавно. Этот путь открыл для меня новый взгляд на мир: я стала замечать свет, тени, оттенки, которые раньше проходили мимо. Мне интересно пробовать разные сюжеты и разные техники, но масло стало моим главным инструментом. Живопись для меня — это способ остановить время. Мне нравится искать оттенки, сочетания, фактуру, чтобы передать тепло, красоту и глубину. Каждая картина — мой диалог с миром, возможность показать его таким, каким я его чувствую, передать красоту, запечатлеть ее и выразить свое видение окружающего меня мира.